Obraz Anny Güntner z naszej kolekcji na wystawie „Kwestia kobieca 1550-2025” w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie!
Ekspozycja prezentuje prace artystek stworzone na przestrzeni pięciuset lat: od dawnych mistrzyń po współczesne malarki figuratywne. Głos oddano również artystkom ukraińskim, których twórczość jest dramatycznym świadectwem wizualnym rosyjskiej inwazji na Ukrainę.
Spośród niemal dwustu zgromadzonych na wystawie obiektów przeważającą większość stanowią portrety. Wydaje się, że – mimo tak dużej liczebności, imponującej przestrzeni czasowej, w której powstały, a także różnych mediów i technik artystycznych – ustalić można ich wspólny mianownik. Jest nim sposób ukazania portretowanych, wyrażający się w podmiotowości spojrzenia, każdorazowo uzasadnionego psychologicznie i godnościowo; czasem czułego i subtelnego, a innym razem przełamującego uprzedzenia, tabu lub bezwstydnego.
„Nieśmiałego narzeczonego” Anny Güntner z 1961 r. oglądamy w sali, gdzie pod wspólnym tytułem „Nadrealna jaźń, mistyczne ja” prezentowane są autoportrety bliskie surrealizmowi, symbolizmowi i realizmowi magicznemu. Narracja tej części wystawy prowadzi widza różnymi drogami autorefleksji i artystycznego wglądu w siebie (samą). Praca Anny Güntner wraz z sąsiadującą z nią „Rozmową retrospektywną” Rachel Baes (1912-1983) reprezentują tu namysł nad motywem dwoistości, odbicia w lustrze, rozmowy z powieloną „ja”.
Alison M. Gingeras, kuratorka wystawy i autorka tekstu o pracy Güntner zamieszczonego w katalogu towarzyszącym ekspozycji, wskazuje, że obecny w obrazie motyw podwojenia wizerunku kobiety sugeruje toczącą się grę z tożsamością lub jej wewnętrzny dialog, a być może poszukiwanie odpowiedzi na pytanie, co definiuje tę postać.
Wystawa „Kwestia kobieca 1550-2025” otwarta będzie do 3 maja 2026 r.
O malarce Annie Güntner przeczytać można w tekście Grażyny Prusińskiej:
https://www.facebook.com/zameklidzbark/posts/pfbid02a1xiRP3sPP8UPs9HpSoYcZhrDHMx2wCiD1ABbngPcALSeNRHxSiDrP5N21Gs31xl
Gorąco polecamy!
Barbara Ciukszo
Dział Sztuki Współczesnej
fot. autorka tekstu
Spośród niemal dwustu zgromadzonych na wystawie obiektów przeważającą większość stanowią portrety. Wydaje się, że – mimo tak dużej liczebności, imponującej przestrzeni czasowej, w której powstały, a także różnych mediów i technik artystycznych – ustalić można ich wspólny mianownik. Jest nim sposób ukazania portretowanych, wyrażający się w podmiotowości spojrzenia, każdorazowo uzasadnionego psychologicznie i godnościowo; czasem czułego i subtelnego, a innym razem przełamującego uprzedzenia, tabu lub bezwstydnego.
„Nieśmiałego narzeczonego” Anny Güntner z 1961 r. oglądamy w sali, gdzie pod wspólnym tytułem „Nadrealna jaźń, mistyczne ja” prezentowane są autoportrety bliskie surrealizmowi, symbolizmowi i realizmowi magicznemu. Narracja tej części wystawy prowadzi widza różnymi drogami autorefleksji i artystycznego wglądu w siebie (samą). Praca Anny Güntner wraz z sąsiadującą z nią „Rozmową retrospektywną” Rachel Baes (1912-1983) reprezentują tu namysł nad motywem dwoistości, odbicia w lustrze, rozmowy z powieloną „ja”.
Alison M. Gingeras, kuratorka wystawy i autorka tekstu o pracy Güntner zamieszczonego w katalogu towarzyszącym ekspozycji, wskazuje, że obecny w obrazie motyw podwojenia wizerunku kobiety sugeruje toczącą się grę z tożsamością lub jej wewnętrzny dialog, a być może poszukiwanie odpowiedzi na pytanie, co definiuje tę postać.
Wystawa „Kwestia kobieca 1550-2025” otwarta będzie do 3 maja 2026 r.
O malarce Annie Güntner przeczytać można w tekście Grażyny Prusińskiej:
https://www.facebook.com/zameklidzbark/posts/pfbid02a1xiRP3sPP8UPs9HpSoYcZhrDHMx2wCiD1ABbngPcALSeNRHxSiDrP5N21Gs31xl
Gorąco polecamy!
Barbara Ciukszo
Dział Sztuki Współczesnej
fot. autorka tekstu
